sábado, 12 de agosto de 2017
martes, 12 de julio de 2011
El Siglo XVII - El Barroco y el Siglo de Oro
El Barroco
El siglo XVII y el auge de las premisas barrocas coincidieron en España con un brillante y fecundo período literario denominado el Siglo de Oro.
Características Generales
Literatura Barroca
Estéticamente, el Barroco se caracterizó, en líneas generales, por la complicación de las formas y el predominio del ingenio y el arte sobre la armonía de la naturaleza, que constituía el ideal renacentista.
La poesía en el Siglo de Oro
Las corrientes principales de la poesía del siglo XVII se pueden enmarcar en el culteranismo y el conceptismo que surgen de la necesidad de algunos poetas por innovar y renovar el lenguaje poético culto del Renacimiento.
La poesía en el Siglo de Oro
La poesía en el siglo XVII
Estilos y formas poéticas: culteranismo y conceptismo, poesía tradicional, épica, clasicismo andaluz...
Garcilaso de la Vega
Garcilaso de la Vega: Biografía (1501-1536)
Francisco de Quevedo
Francisco de Quevedo: Biografía (1580-1645)
El Teatro en el Siglo de Oro
El Teatro del Barroco se caracteriza por su pluralidad temática. Temas de la épica medieval, de la historia universal y española, temas del vivir diario, tanto de lla actualidad política como social o religiosa.
El Teatro Nacional del Siglo de Oro
Nombre
El nombre de comedia es una designación genérica que equivale a obra o pieza teatral y que no por llamarse comedia debe ser cómica.
Temática
El teatro nacional del siglo de Oro se caracteriza por su pluralidad temática. Los temas son por una parte extraídos de la épica medieval, de la historia universal y española, de la tradición pastoril, caballeresca y morisca, pero también de la literatura religiosa. Frecuentemente son temas del vivir diario, tanto de la actualidad política como social o religiosa.
Se transforman en acción teatral temas y problemas de la actualidad, algo que quedaba reservado hasta entonces a otros géneros.
Estructura
Hasta el siglo XVI no había ninguna normativa preestablecida en cuanto a la división en actos de la obra. Fueron los dramaturgos del siglo XVII, Lope de Vega a la cabeza, quienes decidieron la estructuración de cada obra teatral en tres actos o jornadas, lo que obedece a la estructuración interna del argumento:
■Primer Acto : Planteamiento
■Segundo Acto: Nudo
■Tercer Acto: desenlace
El primer acto solía comenzar "in medias res", es decir en medio del asunto. Con este hecho se pretendía captar la atención del oyente. Además era un elemento más que aseguraba el dinamismo de la obra.
Lenguaje
En el teatro del siglo de oro se empleaba el verso como forma de expresión teatral por excelencia. La polimetría, que busca la adecuación entre verso y contenido se convierte en norma.
Cabe resaltar además que el lenguaje de la "comedia" buscaba la belleza poética de la palabra y la eficacia dramática unidas. Es decir, quería divertir gustando.
Unidades Dramáticas
Los dramaturgos del siglo XVII rechazan mantener la unidad del tiempo y de lugar. Se producen constantes cambios de escenario y hay numerosos saltos en el tiempo. Sin embargo, sí respetan la unidad de acción.
Lo trágico y lo cómico
Se suprime la frontera entre lo trágico y lo cómico, lo grave y lo cómico se hermanan con el fin de producir una gran variedad y el alivio de tensiones. Esto coincide con la preocupación por imitar la naturaleza humana. Por este motivo el tema suele ser trágico y cómico a la vez. El personaje que más contribuye a crear esta sensación es el gracioso.
Personajes
En el Teatro Nacional del Siglo de Oro se puede apreciar que había una tipología de personajes establecida: el gracioso, el rey, el galán, el poderoso, la dama, el caballero, la criada, el villano, el gracioso, ...
El honor
REY
CLERO Y NOBLEZA
CABALLEROS
HIDALGOS
LETRADOS
CLASE MEDIA
OBREROS Y ARTESANOS
LABRADORES RICOS
LABRADORES POBRES
PÍCAROS, MENDIGOS, VAGABUNDOS
La honra corresponde al honor vertical. Es el honor estamental o de clase, fundamentado en la opinión. El honor es el honor horizontal, basado en la igualdad humana. Todos son iguales y la virtud, la conducta y la dignidad personal no dependen de la nobleza pero sí de la limpieza de sangre.
El Barroco
El siglo XVII y el auge de las premisas barrocas coincidieron en España con un brillante y fecundo período literario denominado el Siglo de Oro.
Características Generales
Literatura Barroca
Estéticamente, el Barroco se caracterizó, en líneas generales, por la complicación de las formas y el predominio del ingenio y el arte sobre la armonía de la naturaleza, que constituía el ideal renacentista.
La poesía en el Siglo de Oro
Las corrientes principales de la poesía del siglo XVII se pueden enmarcar en el culteranismo y el conceptismo que surgen de la necesidad de algunos poetas por innovar y renovar el lenguaje poético culto del Renacimiento.
La poesía en el Siglo de Oro
La poesía en el siglo XVII
Estilos y formas poéticas: culteranismo y conceptismo, poesía tradicional, épica, clasicismo andaluz...
Garcilaso de la Vega
Garcilaso de la Vega: Biografía (1501-1536)
Francisco de Quevedo
Francisco de Quevedo: Biografía (1580-1645)
El Teatro en el Siglo de Oro
El Teatro del Barroco se caracteriza por su pluralidad temática. Temas de la épica medieval, de la historia universal y española, temas del vivir diario, tanto de lla actualidad política como social o religiosa.
El Teatro Nacional del Siglo de Oro
Nombre
El nombre de comedia es una designación genérica que equivale a obra o pieza teatral y que no por llamarse comedia debe ser cómica.
Temática
El teatro nacional del siglo de Oro se caracteriza por su pluralidad temática. Los temas son por una parte extraídos de la épica medieval, de la historia universal y española, de la tradición pastoril, caballeresca y morisca, pero también de la literatura religiosa. Frecuentemente son temas del vivir diario, tanto de la actualidad política como social o religiosa.
Se transforman en acción teatral temas y problemas de la actualidad, algo que quedaba reservado hasta entonces a otros géneros.
Estructura
Hasta el siglo XVI no había ninguna normativa preestablecida en cuanto a la división en actos de la obra. Fueron los dramaturgos del siglo XVII, Lope de Vega a la cabeza, quienes decidieron la estructuración de cada obra teatral en tres actos o jornadas, lo que obedece a la estructuración interna del argumento:
■Primer Acto : Planteamiento
■Segundo Acto: Nudo
■Tercer Acto: desenlace
El primer acto solía comenzar "in medias res", es decir en medio del asunto. Con este hecho se pretendía captar la atención del oyente. Además era un elemento más que aseguraba el dinamismo de la obra.
Lenguaje
En el teatro del siglo de oro se empleaba el verso como forma de expresión teatral por excelencia. La polimetría, que busca la adecuación entre verso y contenido se convierte en norma.
Cabe resaltar además que el lenguaje de la "comedia" buscaba la belleza poética de la palabra y la eficacia dramática unidas. Es decir, quería divertir gustando.
Unidades Dramáticas
Los dramaturgos del siglo XVII rechazan mantener la unidad del tiempo y de lugar. Se producen constantes cambios de escenario y hay numerosos saltos en el tiempo. Sin embargo, sí respetan la unidad de acción.
Lo trágico y lo cómico
Se suprime la frontera entre lo trágico y lo cómico, lo grave y lo cómico se hermanan con el fin de producir una gran variedad y el alivio de tensiones. Esto coincide con la preocupación por imitar la naturaleza humana. Por este motivo el tema suele ser trágico y cómico a la vez. El personaje que más contribuye a crear esta sensación es el gracioso.
Personajes
En el Teatro Nacional del Siglo de Oro se puede apreciar que había una tipología de personajes establecida: el gracioso, el rey, el galán, el poderoso, la dama, el caballero, la criada, el villano, el gracioso, ...
El honor
REY
CLERO Y NOBLEZA
CABALLEROS
HIDALGOS
LETRADOS
CLASE MEDIA
OBREROS Y ARTESANOS
LABRADORES RICOS
LABRADORES POBRES
PÍCAROS, MENDIGOS, VAGABUNDOS
La honra corresponde al honor vertical. Es el honor estamental o de clase, fundamentado en la opinión. El honor es el honor horizontal, basado en la igualdad humana. Todos son iguales y la virtud, la conducta y la dignidad personal no dependen de la nobleza pero sí de la limpieza de sangre.
viernes, 17 de junio de 2011
lunes, 16 de mayo de 2011
viernes, 13 de mayo de 2011
PROFUNDICEMOS EN LA EPOCA MEDIEVAL
PROFUNDICEMOS EN LA EPOCA MEDIEVAL
PARA AMPLIAR EL CONTEXTO DE LA EPOCA EN ESTUDIO TE PRESENTAMOS ALGUNOS LINK DONDE PUEDE LEER MAS Y EJERCITARTE.
Para empezar a conocer esta época
ENTRA AQUÍ
Has pensado cómo sería la vida en un castillo. SI PINCHAS AQUÍ podrás comprobarlo.
Con estas actividades puedes
CO MPRUEBA QUE SABES
ADELANTE ...ERES EXCELENTE INVESTIGADOR...
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miércoles, 23 de marzo de 2011
martes, 15 de marzo de 2011
Lenguaje y literatura I
La épica griega
Saberes previos
PAREO
En la columna de la derecha coloca el número y la letra que se aparea según sea su relación
1. épica | A. tipos de poesía lírica | |
2. lírica | B. surge la literatura occidental en Grecia | |
3. Homero | C. primera poeta occidental | |
4. Píndaro | D. poeta lírico | |
5. Hesiodo | E. autor de La Ilíada y La Odisea | |
6. La Ilíada | F. poesía del sentimiento | |
7. La Odisea | G. narra la hazaña heroica de un pueblo | |
8. Safo | H. cuenta el origen de los dioses | |
9. siglo VII a. C. | I. narra la guerra entre griegos y troyanos | |
10. coral e individual | A. tipos de poesía lírica |
Orígenes de la poesía épica
1. ¿Qué es la poesía épica?
2. ¿Cuándo surge?
3. ¿Cuáles son las características de la épica?
4. ¿Qué importancia tiene la épica en la formación del pueblo griego?
Poetas épicos
1. ¿Qué es un aedo?
2. ¿Quién es Homero?
3. ¿Cuándo y en dónde vivió?
Obras significativas
1. ¿Qué narra el poema épico La Ilíada?
2. ¿Qué narra el poema épico La Odisea?
3. ¿Qué importancia tienen estos dos poemas épicos en la civilización occidental?
La Ilíada y la Odisea.
Ambos poemas versan sobre acontecimientos conexos con la leyenda de Troya. La guerra de Troya comenzó porque Paris, príncipe troyano, sedujo y raptó a la hermosa Helena, esposa del aqueo Menelao, rey de Esparta. El hermano de Menelao, Agamenón, rey de la rica Micenas, era el rey más importante de Grecia. Preparó una gran expedición para cruzar el Egeo, castigar a los troyanos y recuperar a Helena. El ejército estaba formado por contingentes diversos, cada uno de los cuales traía al frente a su propio caudillo. El guerrero más importante era Aquiles, hijo de la nereida Tetis y el mortal Peleo.
La Ilíada
Cuando comienza la Ilíada, los aqueos están en Troya, y se cuenta que llevan allí nueve años. La acción de la Ilíada comienza con una querella entre Agamenón y Aquiles por el reparto de un botín, ya que Aquiles es desposeído de la esclava Briseida. Tras una violenta discusión Aquiles se retira de la lucha y solicita a su madre que interceda por él ante Zeus para que los aqueos sean derrotados y se vean obligados a suplicarle su vuelta al campo de batalla. Zeus provoca una derrota tras otra en el bando aqueo, por lo que Agamenón envía a Aquiles una embajada con regalos, pero éste no cede. Patroclo, el más querido compañero de Aquiles, se compadece de los aqueos y Aquiles le autoriza a luchar, prestándole su propia armadura. Patroclo muere a manos de Héctor, hijo del rey troyano Príamo. Aquiles, lleno de cólera, vuelve al combate con la intención de matar a Héctor, a pesar de que su madre le ha hecho saber que tras la muerte de Héctor él mismo caerá. En un combate frente a frente y ayudado por la diosa Atenea, Aquiles mata a Héctor y lo arrastra con su carro, negándose a entregar el cadáver a su familia. Los dioses intervienen para que lo devuelva. Príamo se presenta en el campamento aqueo para recuperar el cadáver de su hijo. Príamo y Aquiles lloran juntos las limitaciones del ser humano. El poema concluye con el funeral de Héctor.
La Odisea
La Odisea comienza diez años más tarde. Entre ambos poemas se ha producido la caída de Troya, al décimo año de la guerra, gracias a la estratagema, ideada por Odiseo, del caballo de madera. Los episodios que enlazan ambos poemas han sido puestos en boca de algunos personajes, especialmente de Néstor y de Menelao.
El poema trata del regreso de Odiseo (el héroe más astuto y paciente) a su casa en Ítaca. Al comienzo él está apartado del mundo, alejado por completo en la isla de la ninfa Calipso, quien, enamorada de él, no le permite marchar a pesar de que él siente nostalgia por su patria y su familia. Mientras tanto, su esposa Penélope es objeto del molesto cortejo de los príncipes locales, quienes se banquetean en su palacio al tiempo que consumen sus provisiones, con el propósito de forzarla a que se case con uno de ellos. Su hijo Telémaco, que era un niño cuando su padre partió, ha sido hasta ese momento un espectador impotente.
El poema tiene una trama doble: en los cuatro primeros libros la diosa Atenea anima a Telémaco a retar a los pretendientes y a salir en busca de noticias sobre su padre. Néstor y Menelao lo acogen hospitalariamente. En los cuatro libros siguientes Calipso, por orden de Zeus, deja en libertad a Odiseo, que se marcha en una balsa y naufraga frente al país de los feacios, un pueblo mítico. En los libros novenos al decimosegundo Odiseo les cuenta el largo relato de sus aventuras con las sirenas y los cíclopes, así como su estancia en el mundo de los muertos. Luego los feacios le acompañan hasta su patria.
Las dos tramas se unen cuando Telémaco también vuelve a casa y, evitando una emboscada de los pretendientes, se reúne con su padre. Disfrazado de mendigo, el héroe sufre los abusos de los pretendientes en su propia casa. Por fin, Penélope parece rendirse. Entre lágrimas acerca el gran arco de Odiseo: obtendrá la mano de Penélope aquel pretendiente que sea capaz de tender el arco y atravesar con su disparo una fila de hachas. Ninguno de los pretendientes lo consigue; Odiseo toma el arco en sus manos y ejecuta la prueba. A continuación, con la ayuda de su hijo y dos leales servidores, da muerte a los pretendientes. Tras reunirse con Penélope concluye el poema, con el vano intento de los familiares de vengar a los pretendientes. Finalmente, Atenea impone la paz en la isla.
Periodos de la literatura antigua
A.Periodo arcaico (s. VIII-VI a. n. e.)
1. la poesía épica
a. Homero: La Iliada, La Odisea
B.Periodo clásico o heleno (s. V-III a. n. e)
2. la poesía lírica
a. lírica coral : Píndaro
b. lírica individual: Safo de Lesbos (s. VII); Hesíodo de Beocia (s. VII)
a. Teogonía:Teognis de Megara (s. VI); Arquiloco, Alceo, Anacreonte
3. la literatura histórica y biográfica
a. Herodoto
b. Tucídides
C. Periodo helenístico (s. III-I a. n. e.)
1. la poesía lírica
a. Teócrito (c. 315-250 a. n. e.)
2. la poesía épica
a. Apolonio de Rodas (295 a. n. e.)
3. la literatura histórica y biográfica
a. Polibio (c. 203-120 a. n. e.)
A. Tres perspectivas de acercamiento al poema épico homérico:
1. La histórica
a. La función de la historia
1. Canto XVIII, escenas del periodo homérico representada en el nuevo escudo de Aquiles
2. La importancia económica de Troya en la antigüedad
2. La humana
a. El sentido del valor de la aristocracia
1. Príamo/Aquiles
b. El ideal del sophrosyne
1. la mesura, la moderación, la prudencia, la autodisciplina
2. lo tienen los aqueos
3. los troyanos son más sentimentales
4. el sentimentalismo no es heroico
c. El valor clásico de los arquetipos
1. el amor filial
a. Zeus/Atenea, Aquiles/Tetis
2. el amor fraternal o el amor de pareja
a. Aquiles/Patroclo,
Agamenón/Menelao
3. el amor conyugal
a. Héctor/Andrómaca
4. la relación divinidad-humano (el sentido religioso muy vinculado al sentido heroico)
a. Zeus/Tetis, Peleo/Tetis
5. el honor/la fama/ thanatos
a. Patroclo/Héctor/Aquiles
6. la hospitalildad
a. Glauco/Diómedes
7. los mitos/ los símbolos
a. la Moira o el destino,
b. lo que el griego antiguo alienta es la aceptación trágica del destino
La visión de género (la misoginia del mundo griego antiguo)
1. lo masculino
a. Agamenón/Menelao, Héctor/Paris
2. lo femenino
a. Helena, Atenea/Hera/Afrodita
b. Briseida/Criseida
La literaria
a. La poesía épica es narrativa.
b. Narra un acontecimiento o una hazaña histórica y heroica.
La Ilíada de Homero es un largo poema que consta de 15,537 versos.
d. Narra sólo veintinueve días de la guerra entre los aqueos y los troyanos.
e. La grandeza de este poema no es lo que cuenta, sino como lo cuenta, la manera de narrar.
f. Este poema es un canto al sentimiento profundo de la debilidad humana.
Prueba para conocer tus aprendizajes
Antes de contestar esta prueba debes repasar las anotaciones y resúmenes, así como las Lecturas recomendadas. ¡Suerte!
Escoge la contestación correcta:
1. Los dos poemas épicos de Grecia son:
A. La Ilíada y La Odisea
B. La Ilíada y La Eneida
C. La Odisea y La Eneida
D. La Ilíada y El Cid
2. El autor de los dos poemas antiguos griegos es:
A. Virgilio
B. Homero
C. Dante
D. Aquiles
3. La Ilíada narra la guerra entre:
A. Roma y Cartago
B. Atenas y Esparta
C. Micenas y Troya
D. Micenas y Tebas
4. Homero escribe el primer poema épico griego en el siglo:
A. XII a. C.
B. IX a. C.
C. VIII a. C.
D. VII a. C.
5. La Ilíada narra lo que aconteció en la guerra de Troya, el poema dura:
A. 29 días
B. 30 días
C. 10 años
D. ninguna de las anteriores
6. La Ilíada consta de _____ cantos:
A. 30
B. 24
C. 35
D. 55
7. La Ilíada narra un episodio en el último de los ____ años que
duró la guerra entre Micenas y Troya:
A. 29
B. 24
C. 10
D. 55
8. La poesía lírica es muy:
A. objetiva
B. histórica
C. subjetiva
D. ninguna de las anteriores
9. La primera mujer poeta de la literatura occidental es:
A. Atenea
B. Helena de Troya
C. Anacreonte
D. Safo
10. Menciona dos aportaciones de la Grecia a la literatura occidental:
A.
B.
martes, 1 de marzo de 2011
jueves, 17 de febrero de 2011
Sigue adelante !!!
Recuerda que hay una fecha para presentar la actividad ..... ya queda poco tiempo ...muy bien adelante....bendiciones
viernes, 11 de febrero de 2011
jueves, 3 de febrero de 2011
¿Qué es la literatura?
Cuando una persona elabora un texto para descubrir y dar a conocer a otros sus ideas y emociones decimos que es un emisor que se está expresando. Y su producción tiene una función poética.
Sin embargo, un texto no forma parte de la literatura sólo porque alguien se exprese en él. Es necesario que tenga una forma literaria determinada y valores propios.
Finalmente, un texto se convierte en literario cuando uno o varios lectores o una comunidad de personas (los receptores) tienen acceso a su lectura, cuando el texto se conoce, y “circula”. Es decir, cuando los lectores valoran que un autor comunique su particular concepción de la vida, de la gente y del mundo. Cuando el texto, además, presenta un estilo de autor, decimos que tiene una intención estética. ¿Por qué? Porque ha sido escrito con varias finalidades: buscar nuevos sentidos, dar placer a los lectores, etc.
Entonces, pasa a formar parte de las expresiones artísticas.
Resumiendo: un texto es literario porque tiene una función poética, porque llega a sus lectores, y porque tiene una intención estética.
Por último, existe otra cualidad muy importante propia de la literatura y sus obras. En los textos literarios no importa si los episodios son verdad o mentira, si los personajes existieron o no. Porque los lectores no buscan en ellos la verdad que esperan de una crónica periodística o de un texto histórico. Los lectores no cuestionan en un escrito literario si las cosas sucedieron o no, sino si tienen sentido, en ese caso disfrutan de la propuesta imaginaria del autor. Esto quiere decir que aceptan una especie de pacto: “si leo literatura, sé que entro en un mundo narrado que es un mundo imaginario”, y que allí todo está permitido.
La obra literaria
La obra literaria es la construcción de un mundo imaginario, ficticio, por medio de palabras. En este sentido, la literatura posee un doble estatuto: por una parte, es un discurso verbal, sujeto a codificaciones lingüísticas, idiomáticas, retoricas; por otra parte, sin dejar de ser lenguaje , es artificio verisímil. Se sostiene sobre configuraciones lingüísticas, pero no es meramente lenguaje¬¬¬¬: lo trasciende para operar en un universo discursivo no pragmático sino imaginario, de significación profunda.
En tanto lenguaje, el texto literario significa, es decir, representa la realidad mediante un sistema codificado de signos y, consecuentemente, es un vehículo de conocimiento; pero también, por ser lenguaje, comunica, o sea, se constituye en medio de relación intersubjetiva, vehículo por el que los interlocutores dialogan y se expresan. Finalmente su propia naturaleza lingüística convierte a la literatura en instancia creadora.
Actividad Nº 1
Lea los textos que presentamos a continuación.
Texto 1
Rubén Tomasi, “El cigarrillo”,Revista Puro Cuento.
Mi cigarrillo
Doblo la esquina. Busco en mis bolsillos. Tomo un cigarrillo.
No tengo fósforos, tampoco encendedor. Veo una sombra cerca.
Toco su espalda.
-Disculpe -le digo muy amable-. ¿Me da fuego?
El dragón, complaciente, me fulmina en una llamarada.
Texto 2
Toque timbre y espere. Mire para atrás al bajar. Sea prudente.
Texto 3
Sagitario (23 de noviembre - 21 de diciembre)
No tendrá problemas de dinero en las próximas semanas. Pero no se deje estar, continúe buscando tareas dentro de su oficio.
En el amor, soplan vientos de ventura; encontrará esa alma gemela que tanto necesita. Aproveche: salud, dinero y amor.
¿Cuál de todos estos textos se puede considerar un texto literario?
Recuerde que tiene que cumplir con las siguientes condiciones:
• Tiene una función poética.
• Tiene una comunidad de receptores.
• Tiene una intención estética.
• Constituye un mundo imaginario.
Sin embargo, un texto no forma parte de la literatura sólo porque alguien se exprese en él. Es necesario que tenga una forma literaria determinada y valores propios.
Finalmente, un texto se convierte en literario cuando uno o varios lectores o una comunidad de personas (los receptores) tienen acceso a su lectura, cuando el texto se conoce, y “circula”. Es decir, cuando los lectores valoran que un autor comunique su particular concepción de la vida, de la gente y del mundo. Cuando el texto, además, presenta un estilo de autor, decimos que tiene una intención estética. ¿Por qué? Porque ha sido escrito con varias finalidades: buscar nuevos sentidos, dar placer a los lectores, etc.
Entonces, pasa a formar parte de las expresiones artísticas.
Resumiendo: un texto es literario porque tiene una función poética, porque llega a sus lectores, y porque tiene una intención estética.
Por último, existe otra cualidad muy importante propia de la literatura y sus obras. En los textos literarios no importa si los episodios son verdad o mentira, si los personajes existieron o no. Porque los lectores no buscan en ellos la verdad que esperan de una crónica periodística o de un texto histórico. Los lectores no cuestionan en un escrito literario si las cosas sucedieron o no, sino si tienen sentido, en ese caso disfrutan de la propuesta imaginaria del autor. Esto quiere decir que aceptan una especie de pacto: “si leo literatura, sé que entro en un mundo narrado que es un mundo imaginario”, y que allí todo está permitido.
La obra literaria
La obra literaria es la construcción de un mundo imaginario, ficticio, por medio de palabras. En este sentido, la literatura posee un doble estatuto: por una parte, es un discurso verbal, sujeto a codificaciones lingüísticas, idiomáticas, retoricas; por otra parte, sin dejar de ser lenguaje , es artificio verisímil. Se sostiene sobre configuraciones lingüísticas, pero no es meramente lenguaje¬¬¬¬: lo trasciende para operar en un universo discursivo no pragmático sino imaginario, de significación profunda.
En tanto lenguaje, el texto literario significa, es decir, representa la realidad mediante un sistema codificado de signos y, consecuentemente, es un vehículo de conocimiento; pero también, por ser lenguaje, comunica, o sea, se constituye en medio de relación intersubjetiva, vehículo por el que los interlocutores dialogan y se expresan. Finalmente su propia naturaleza lingüística convierte a la literatura en instancia creadora.
Actividad Nº 1
Lea los textos que presentamos a continuación.
Texto 1
Rubén Tomasi, “El cigarrillo”,Revista Puro Cuento.
Mi cigarrillo
Doblo la esquina. Busco en mis bolsillos. Tomo un cigarrillo.
No tengo fósforos, tampoco encendedor. Veo una sombra cerca.
Toco su espalda.
-Disculpe -le digo muy amable-. ¿Me da fuego?
El dragón, complaciente, me fulmina en una llamarada.
Texto 2
Toque timbre y espere. Mire para atrás al bajar. Sea prudente.
Texto 3
Sagitario (23 de noviembre - 21 de diciembre)
No tendrá problemas de dinero en las próximas semanas. Pero no se deje estar, continúe buscando tareas dentro de su oficio.
En el amor, soplan vientos de ventura; encontrará esa alma gemela que tanto necesita. Aproveche: salud, dinero y amor.
¿Cuál de todos estos textos se puede considerar un texto literario?
Recuerde que tiene que cumplir con las siguientes condiciones:
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• Tiene una comunidad de receptores.
• Tiene una intención estética.
• Constituye un mundo imaginario.
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Bienvenidos a este esfuerzo virtual en donde pretendemos socializar tareas, proyectos y estartegias de creación de textos literarios.
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